Diálogos

Versión y dirección Alfredo Sanzol

5 FEB 2027 – 21 MAR 2027
De martes a domingo a las 20:00

Encuentro con el equipo artístico: 11 MAR 2027
Funciones accesibles: 25 y 26 FEB 2027
Función matinal: 2 MAR 2027 a las 12:00
Función con sobretítulos en inglés: 19 MAR 2027

Teatro Valle-Inclán | Sala Grande

Se ruega llegar con suficiente antelación, ya que una vez iniciada la función no se permitirá el acceso a la sala.
Para recoger las entradas, nuestras taquillas permanecerán abiertas de lunes a domingos de 14:30 h a 20:30 horas.

EQUIPO

Versión y dirección

Alfredo Sanzol

Reparto

Por confirmar

Escenografía

Blanca Añón

Iluminación

Pedro Yagüe

Vestuario

Paola de Diego

Música

Roger Costa Vendrell

Música

Fernando Velázquez

Sonido

Pilar Calvo

Caracterización

Chema Noci

Ayudante de dirección

Eva Carrera

Producción

Centro Dramático Nacional

AGRADECIMIENTOS

Julio Fajardo, Marina Garcés, Alessio Giordano, Claudi Laudo, Cristina López y Víctor Molina.

Nota de versión y dirección

Lorca escribió El paseo de Buster Keaton después de volver de Cadaqués. El deseo irrealizado de su unión con Dalí pesa en la forma del personaje vagabundo y fracasado que busca un lugar en el mundo. Estos Diálogos son refugios para la frustración transformada en poesía. Construidos con símbolos que guardan secretos de amor y muerte. Lorca se esconde y se enseña detrás de cada uno de los personajes. Se animaliza, se inmola, se libera, sueña y asesina su deseo de paternidad y familia.

Estos Diálogos son piezas breves que iban a formar un libro. Algunas se publicaron y otras quedaron completas e incompletas en los cuadernos del dramaturgo. Él sabía que en su tiempo eran irrepresentables, y por eso la libertad de sus imágenes, de sus asociaciones imposibles siguen siendo una provocación y un mensaje de futuro, inspiración para un tiempo en el que cien años después de haber sido escritas el lenguaje de la escena ha abierto sus posibilidades.

Los Diálogos son los fragmentos del deseo pulverizado por la realidad que intentan reconstruirse en un lugar que va más allá de la norma, de las reglas sociales que dan la espalda a la verdad de la naturaleza infinita y de las formas desconocidas. En una carta de 1925 escribe Lorca que “hago unos diálogos extraños, profundísimos de puro superficiales, que acaban todos ellos con una canción”.

Algunos de estos Diálogos están escritos sólo para el cuerpo en movimiento, son partituras coreográficas de largas acotaciones que promueven con sus palabras una vida de silencio en el escenario. Al menos de ese silencio repleto de pequeños o profundos sonidos al que llamamos silencio, donde se mueven los pies de los cartujos, o las ratas rompiendo con su nado el reflejo de una nube en el río. También está aquí la sexualidad cruda de los cuerpos que se queda lejos como una luna que observa, advierte, protege, juzga o mata. La sexualidad muda, escondida, secreta, unida a la muerte en los caminos, al destino salvaje, a los cuchillos, a estudiantes pálidos y doncellas fracasadas.

Estos Diálogos son la propuesta del Centro Dramático Nacional para participar de la celebración de los cien años de la generación del 27. Una generación rota por la Guerra Civil que dejó sin embargo una herencia sólida que ha influido de manera esencial en la cultura española de los últimos cien años. Su legado sigue estando presente porque quisieron encontrar una forma para una realidad caótica que no podían explicar.

Alfredo Sanzol

EQUIPO

Versión y dirección

Alfredo Sanzol

Reparto

Por confirmar

Escenografía

Blanca Añón

Iluminación

Pedro Yagüe

Vestuario

Paola de Diego

Música

Roger Costa Vendrell

Música

Fernando Velázquez

Sonido

Pilar Calvo

Caracterización

Chema Noci

Ayudante de dirección

Eva Carrera

Producción

Centro Dramático Nacional

AGRADECIMIENTOS

Julio Fajardo, Marina Garcés, Alessio Giordano, Claudi Laudo, Cristina López y Víctor Molina.

Biografía

Alfredo Sanzol

Alfredo Sanzol

Autor y director de teatro, licenciado en Derecho por la Universidad de Navarra y en Dirección de Escena por la RESAD, su obra se caracteriza por el uso del sentido del humor, la búsqueda de un estilo formal propio con el que plantear los problemas de su biografía personal y social y el compromiso con la investigación de nuevas estructuras dramáticas. Con un conocimiento profundo del oficio teatral, a lo largo de su carrera ha alternado la dirección de sus propios textos con la adaptación de obras de repertorio.

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Ha sido galardonado con el Premio Nacional de Literatura Dramática por su obra La respiración (2016) y el XII Premio Valle-Inclán de Teatro por La ternura (2017). Ha sido distinguido con el Premio Príncipe de Viana de la Cultura, con el Premio de Teatro de la Comunidad de Madrid y ha recibido ocho Premios Max de las Artes Escénicas: cinco como Mejor autor y tres como Mejor espectáculo.

La dirección del Centro Dramático Nacional, a partir de enero de 2020, inicia una nueva fase en una trayectoria, que comenzó hace más de veinte años con Como los griegos (1999), de Steven Berkoff. Gran número de sus trabajos se han estrenado en centros de producción del INAEM como el Centro Dramático Nacional, la Compañía Nacional de Teatro Clásico, o el Teatro de la Zarzuela. Entre sus puestas en escena destacan aquellas de las que es autor y director, como Risas y Destrucción (2007),

Sí, pero no lo soy  (2008), Delicadas (2010), Días estupendos (2010), En la luna (2011),

Aventura! (2012),  La calma mágica (2014), La valentía (2018); y otros títulos que ha adaptado y dirigido: La cabeza del Bautista (2009), Esperando a Godot (2013), Edipo Rey (2015), La dama boba (2017), Luces de bohemia (2018) o El barberillo de Lavapiés (2019).

Como director del Centro Dramático Nacional ha estrenado Macbeth (2020), El bar que se tragó a todos los españoles (2021), El Golem (2022), Fundamentalmente fantasías para la resistencia (2023), La Casa de Bernarda Alba (2024), Ensimismadas, dentro del proyecto. Nuevos Dramáticos (2025) y La última noche con mi hermano (2026).