Orlando - Centro Dramático Nacional

Orlando

De Virgina Woolf

Adaptación y dramaturgia Gabriel Calderón y Marta Pazos

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Ficha técnica

Precio: 10 euros · Nº de páginas: 85 · Colección: Nueva Colección
Nº en la colección: 45 · Idioma: castellano · Encuadernación: tapa blanda
ISBN: 978-84-9041-531-3 · Año de edición:  junio 2025 Lugar de edición: Madrid, España

 

Biografía

Marta Pazos

Marta Pazos

Directora artística, directora de escena de teatro y ópera, escenógrafa, dramaturga, y artista visual,  Marta  Pazos  es una de las artistas más influyentes de la vanguardia escénica europea actual.

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, su obra destaca por su dimensión plástica y emancipación estética. En sus montajes el color aparece de manera radical para impactar en la retina del público y transformar su percepción.

Desde el año 2000 dirige teatro y ópera para entidades como el Gran Teatre del Liceu, Centro Dramático Nacional, Teatro Real, Teatro Español, Teatre Lliure, Teatro de La Abadía, Centro Dramático Galego o la Comedia Nacional de Uruguay. Pone en escena con gran éxito textos de Federico García Lorca, Shakespeare, Valle-Inclán, Ionesco y dramaturgos y dramaturgas contemporáneas latinoamericanas, españolas y portuguesas.

Fue fundadora y directora artística de las compañías Belmondo (2000-2005) y Voadora (2007-2022).

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Entre sus puestas en escena destacan el estreno mundial de la ópera Alexina B, de Raquel García Tomás, sobre la biografía del icono intersex Herculine Barbin, el estreno mundial de la premiada ópera Je suis narcissiste, de Raquel García Tomás, ambas finalistas en los International Opera Awards (2020 y 2023) como mejor estreno mundial; las versiones de las obras de Shakespeare Othello contada desde los personajes femeninos, Sueño de una noche de verano con el transgénero como tema vertebral o La tempestad; las versiones de las obras de Federico García Lorca El Público, Comedia sin Título y Viaje a la Luna; Garage, un trabajo sobre el papel de la mujer en la industria automovilística protagonizado por trabajadoras de PSA Peugeot-Citröen o Dique, un espectáculo de danza sobre las estibadoras de los astilleros de Ferrol en el Siglo XIX

Sus obras visuales se han presentado en Prague Quadrennial PQ23  National Gallery, ARCO Madrid 24, Centro Galego de Arte Contemporánea y el Museo do Gaiás.

Ha recibido el Premio de Honor al mérito en las artes escénicas de la MIT Ribadavia, el Premio de Honor Dorotea Bárcenas 2018 y cuatro Premios de Teatro María Casares como directora de escena y escenógrafa.

Ha realizado conferencias, masterclass y seminarios en prestigiosos ámbitos americanos, africanos y europeos como el Museo del Prado de Madrid, el Festival de Agosto de Maputo, el Institut del Teatre de Barcelona o el Museo Guggenheim de Bilbao.

Diseña sus proyectos en su estudio de Santiago de Compostela, ciudad donde reside.

© Vanessa Rabade

Gabriel Calderón

Gabriel Calderón

Dramaturgo, director de teatro y actor. Ha escrito más de 30 obras de teatro y ha sido reconocido con diferentes premios, entre los que destaca el Premio Nacional de Literatura en dos ocasiones: en 2011 por Mi pequeño mundo porno y en 2016 por Ex: Tal vez la vida sea ridícula.

En 2004 fue becado por la Fundación Carolina para realizar en España el «Curso de profesionales en dramaturgia y dirección de teatro» y en 2009 tomó parte en la International Summer Residency for Emerging Playwrights del Royal Court Theatre de Londres. Fue miembro del Lincoln Center Theater Directors Lab y artista residente del Théâtre des Quartiers d’Ivry en París, Francia.

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Sus obras se han representado en Argentina, Brasil, España, Francia, Estados Unidos, México, Panamá, Costa Rica, Ecuador, Bolivia y Perú. Sus textos han sido traducidos al francés, alemán, inglés, griego y portugués. Con sus espectáculos ha participado en reiteradas oportunidades en festivales internacionales de teatro de América y Europa. Ha dado conferencias, clases y seminarios en Argentina (Seminario Iberoamericano de dramaturgia creativa coordinado por Mauricio Kartun/ELTI- Encuentro Latinoamericano de Teatro/Biblioteca Velez Arfield), Brasil (Sao Paulo-Nucleo de Dramaturgia do British Council SP/Universidad de Santa Catalina), Chile (Universidad de Chile/Universidad Finis Terrae/Universidad Católica), Cuba (Casa de las Américas/Festival Mayo Teatral), México (Guadalajara Festival de Lecturas/DF Transdrama), Francia (Nouvelle Sorbonne Paris 3/Casa de Amerique Latine/Theatre Quartier d’Ivry/Université Paul Valery), Israel- Palestina (Jerusalem-Teatro Nacional Palestino) o Suiza (Lausanne-HETSR La Manufacture/Haute Ecole de Théâtre de Suisse Romande).

En los últimos años ha intensificado sus trabajos en Europa estrenando en el Teatro Quartier d´Ivry de París, Festival de Avignon y Festival de Otoño de Madrid, Festival Temporada Alta, el Piccolo Teatro de Milan, Teatro Nacional de Catalunya y en el Teatro Nacional de Módena.

© Gustavo Castagnello